photo Inauguration de l´exposition

Inauguration de l´exposition "TORSO RELOADED II" de Nadine Dinter

Exposition, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Le 02/07/2024

Le 2 juillet 2024, parallèlement à l'ouverture du prestigieux festival de photographie Rencontres d'Arles, la photographe berlinoise Nadine Dinter inaugurera sa dernière exposition dans le populaire concept store BISOUS, au cœur d'Arles. "TORSO RELOADED II" est la deuxième partie du groupe d'œuvres que Nadine Dinter a créé en 2012 avec l'ancien mannequin érotique Benjamin Godfre en hommage à la tristement célèbre série "Torso" d'Andy Warhol datant de 1977. Des interventions avec le lieu de l'exposition sous la forme de panneaux muraux grand format, d'un aménagement exceptionnel de la vitrine ainsi que d'une collection capsule disponible exclusivement dans le magasin BISOUS complètent à Arles les photographies en couleur et en noir et blanc encadrées de manière classique de la série "Torso". Les clichés présentés dans l'exposition ont été pris entre novembre 2022 et novembre 2023 à Berlin, Paris et Arles. Pour la première fois, des photos de torses féminins sont exposées à côté des nus masculins inspirés de Warhol. Pour ce faire, Nadine Dinter collabore avec Madame Sophie, mannequin de renommée internationale, et Catrine, sa collègue artiste. Le mannequin français Lucas[...]

photo Exposition - Elissa Marchal : Horizons

Exposition - Elissa Marchal : Horizons

Exposition

Eygalières 13810

Du 04/07/2024 au 21/07/2024

Pour cette exposition dans le magnifique village provençal d'Eygalières, Elissa Marchal présente des toiles de la série Horizons. "Elissa Marchal peint par séries suivant la logique d’une intensification de la couleur. La condensation colorée capture et diffuse du temps dans l’espace de la toile, à la fois dans l’instant et dans une lente distillation du temps. Marchal est à la recherche patiente de la manifestation d’une couleur intensive" François Jeune Née en 1973, Elissa Marchal est représentée par la galerie Baudoin Lebon, Paris. Elle a participé à de nombreuses expositions collectives, des foires et a bénéficié d'une exposition personnelle au Rothko Musem, Lettonie, en 2021. Elle vit et travaille à Paris. Vernissage : vendredi 5 juillet à partir de 17h

photo Conférence - Photographie Monumentale : enquête sur les représentations du colonialisme et du nationalisme

Conférence - Photographie Monumentale : enquête sur les représentations du colonialisme et du nationalisme

Conférence - Débat, Photographie - Vidéo, Exposition

Arles 13200

Le 05/07/2024

À partir de l'exposition de la VII Foundation, MONUMENTAL : Le Dôme du Rocher de Ziyah Gafić et Notre-Dame de Paris de Tomas van Houtryve, cette discussion comprendra des présentations sur l'histoire de la photographie et les politiques de représentation en France et en Israël/Palestine. En prenant du recul sur ces lieux avec une perspectives contemporaine, le débat explore cette question suivante : Dans quel mesure les mécanismes liés à la foi, l'identité, le colonialisme et le nationalismes sont liés et ont été rendu possibles par les symboles visuels et architecturaux.

photo Grzegorz Przyborek - Toucher le silence

Grzegorz Przyborek - Toucher le silence

Exposition, Cinéma

Marseille 13000

Du 29/06/2024 au 21/09/2024

Grzegorz Przyborek est une des figures majeures de la photographie polonaise contemporaine. Depuis plus de 40 ans, il construit une œuvre singulière, entièrement fabriquée dans son studio situé au 11e étage d’une barre d’immeuble d’un quartier de Lodz. Son univers photographique est inspiré par des visions, des rêves parfois très concrets ou plus intimes mais qui ne sont pas dénués d’une dimension politique forte. Le « rêve » se transforme d’abord en dessin d’une grande précision. Ensuite, chaque partie de l’image nécessite une construction patiente de tous les éléments qui la constituent. Enfin commence la mise en place méticuleuse de son plateau de prise de vue. Chaque image peut mettre des mois à se réaliser. L’exposition, réalisée avec le soutien de l’Institut Polonais de Paris et du musée de Bydgoszcz, propose un parcours dans son œuvre photographique depuis la série Portraits réalisée à Arles en 1990 où il était étudiant invité, jusqu’aux dernières compositions produites entre 2020 et 2022. Elle présente également une quarantaine de dessins, des objets, des sculptures ainsi qu’un film réalisé en partie à Arles en 2019. Cette exposition fait partie[...]

photo Exposition Sara Bagot - Moi

Exposition Sara Bagot - Moi

Peinture

Arles 13200

Du 28/06/2024 au 15/07/2024

MOI. SARA BAGOT Née en 1990 – Vit et travaille en Andorre. Née à Toulouse en 1990, Sara est une artiste peintre, autodidacte. Elle fait des études dans l’immobilier et développe son réseau professionnel tout en vivant sa passion pour la peinture. Elle s’intéresse particulièrement à l’architecture, au design et à la décoration. En 2018, elle saute le pas et décide de vivre de sa passion. Elle expose pour la première fois en Andorre, sa terre d’adoption. Suivent deux années de pandémie pendant lesquelles elle développe son style si personnel : le goût pour l’architecture, les clins d’œil au design, une palette de couleurs aux tons de terracotta ; Sans jamais se défaire d’une certaine légèreté qu’elle crée par ce ton subtilement décalé. Ses œuvres sont une invitation perpétuelle au voyage, à un ailleurs et amène le spectateur à trouver un sentiment de sérénité. Depuis, Sara Bagot, “Moi.” a fait l’objet de plusieurs solo show à Rome, Lyon, Toulouse, Agen, Biarritz et Paris. Aujourd’hui, c’est à Arles, que Sara Bagot présente une sélection de son travail en collaboration avec Farrow & Ball et l’Atelier d’Anne-Laure

photo Exposition

Exposition "Monumental : Le dôme du rocher par Ziyah Gafic et Notre-Dame par Tomas Van Houtryve - Arles Associé

Exposition, Théâtre

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Monumental est une exposition qui encourage le dialogue sur la foi, l’identité nationale, le pouvoir en politique, la cohésion sociale, la colonisation, la division et la violence politique à travers la symbolique de deux édifices religieux emblématiques : le Dôme du Rocher, à Jérusalem, et Notre-Dame de Paris. Les photographes Ziyah Gafić et Tomas van Houtryve, Collaborateurs de The VII Foundation, ont bénéficié entre 2019 et 2023 d’un accès sans précédent à ces deux édifices religieux. Le Dôme du Rocher, construit en 691, est le plus ancien édifice survivant de l’architecture islamique. Aujourd’hui, c’est une bombe à retardement politique entre Israël, les Palestiniens et le monde musulman. Depuis son achèvement en 1260, Notre-Dame a été le théâtre de grandes déclarations politiques et d’expressions de l’autorité divine humaine. La cathédrale a une présence dans la vie culturelle et politique française qui va bien au-delà de la foi, et dépasse celle de n’importe quelle autre structure architecturale du pays. Gary Knight

photo EXPOSITION SOPHIE CALLE - FINIR EN BEAUTÉ

EXPOSITION SOPHIE CALLE - FINIR EN BEAUTÉ

Exposition, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Peu avant l’inauguration de mon exposition À toi de faire, ma mignonne au musée Picasso, à Paris, un orage a causé des dégâts dans ma réserve et des spores de moisissure se sont infiltrées dans Les Aveugles, une des séries qui devaient la composer. Les restaurateurs se sont prononcés : afin d’éviter tout risque de contamination, il était préférable de détruire les œuvres. J’ai, dans l’urgence, pris le parti de mettre en scène leur absence. Pour un projet qui avait pour origine l’anniversaire de la mort de Picasso, évoquait sa présence fantomatique et se concluait en évoquant ma fin, cette décomposition faisait sens. Seulement ces aveugles avaient trop compté dans ma vie pour terminer la leur à la décharge. J’ai alors repensé à une idée de l’artiste Roland Topor d’enterrer un vieux chandail qu’il ne pouvait ni donner ni jeter. Les cryptoportiques d’Arles se prêtent à une telle cérémonie : l’année précédente, durant les Rencontres, l’humidité qui y règne avait insidieusement attaqué les photographies exposées, et les champignons l’avaient emporté. Ce lieu, censé les protéger, avait paradoxalement agi comme un outil de destruction. Que cela se soit produit dans une ville[...]

photo LUMA Arles / Prix Dior de la Photographie et des Arts Visuels Pour Jeunes Talents 2024

LUMA Arles / Prix Dior de la Photographie et des Arts Visuels Pour Jeunes Talents 2024

Photographie - Vidéo, Exposition

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

L’exposition réunit autour du thème « Face to Face » les travaux de 13 lauréat·es issu·es des plus prestigieuses écoles d’art et de photographie et sélectionnés par un jury d’expert·es présidé par la photographe Brigitte Lacombe. Les écoles participantes : École nationale supérieure de la photographie, Arles (France), International Center of Photography, New York City (États-Unis), Royal Academy of Art, La Haye (Pays-Bas), École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, Paris (France), Academy of Fine Arts, Leipzig (Allemagne), Market Photo Workshop, Johannesburg (Afrique du Sud), Shanghai Institute of Visual Art, Shanghai (Chine).

photo Conférence - 1896 : Le retour des Jeux; Athènes et les Jeux olympiques modernes

Conférence - 1896 : Le retour des Jeux; Athènes et les Jeux olympiques modernes

Conférence - Débat, Exposition

Istres 13800

Le 18/07/2024

Pierre de Coubertin y pensait depuis longtemps. Des rencontres déjà "olympiques" existaient déjà, depuis le début du XIXe siècle en Europe. Paris devait donc remettre au gout du jour, pour 1900 et l'Exposition universelle, les "vrais" Jeux olympiques, disparus depuis plus de 1500 ans. Mais ce fut Athènes qui les accueillit en 1896. Tout sera à faire. Ces premiers jeux méritent néanmoins qu'on les redécouvre. Nous leur devons tant ...

photo Exposition au CILA, Centre Interculturel Leila Alaoui – Tour des Abées

Exposition au CILA, Centre Interculturel Leila Alaoui – Tour des Abées

Exposition, Photographie - Vidéo

Fontvieille 13990

Du 05/07/2024 au 22/09/2024

Explorez un univers artistique contemporain où les œuvres engagées favorisent le dialogue interculturel et portent des valeurs humanistes. Rejoignez-nous pour une immersion au cœur de cette richesse culturelle. Restez à l'affût pour découvrir le thème et les dates de cette exposition qui promet une expérience artistique inoubliable Leila Alaoui: Elle est une artiste franco-marocaine née en 1982. Leila Alaoui a étudié la photographie à la City University de New York et son travail explore la construction de l’identité, la diversité culturelle et la migration dans la région méditerranéenne. Elle a utilisé la photographie et la vidéo pour exprimer différentes réalités sociales à travers un langage visuel à la frontière entre le documentaire et les arts plastiques. Depuis 2009, ses oeuvres ont été exposées dans différents pays, notamment à l’Institut du monde arabe et à la Maison européenne de la photographie à Paris, au Konsthall de Malmoe, en Suède, au Palais national de la Citadelle de Cascais, au Portugal, au Musée des beaux-arts de Montréal, au Canada, et au Fondaco dei Tedeschi lors de la Biennale de Venise en 2022. Le travail humanitaire d’Alaoui comprend également[...]

photo Exposition - Zine : Horizons lointains

Exposition - Zine : Horizons lointains

Exposition, Nature - Environnement

Eygalières 13810

Du 12/07/2024 au 30/07/2024

Exposition personnelle de l'artiste Zine. Proposée par l'association "Partage de regard" « Les personnages de Zine, plus conscients que quiconque de l’essentiel, vibrionnent d’humanité (…) » Marie Mazeau ZINE, artiste plasticienne, cultive l’infiniment peu, l’art de l’essentiel, travaille à partir d’objets recyclés, technique mixte. Zine aime à dire que son atelier itinérant « pleine nature » prend place dans n’importe quel lieu. L’humain et l’environnement sont au cœur de son projet. L’aventure commence en 1985 à Paris-Belleville dans un squatt «La forge» avec les enfants et les artistes du quartier, puis au Sénégal, Madagascar/ Tananarive, l’Australie, l’Inde, l’Indonésie, l’Afrique… À Eygalières depuis 1996, Zine rencontre Gérard Drouillet en 2004. Vernissage : jeudi 11 juillet à 11h

photo

"La poésie du fil"

Lecture - Conte - Poésie

La Roque-d'Anthéron 13640

Du 25/05/2024 au 14/07/2024

Le fil a toujours fait partie de l'humanité. Si semblable, il nous accompagne toute notre vie, elle dont la trame est faite de lignes qui se croisent et se rencontrent comme le textile. Tout est lié. Longtemps considéré comme de l'artisanat, parce que issu du savoir-faire, l'art textile désormais reconnu comme un art à part entière, s'expose maintenant sans limites, atteignant les plus hautes sphères de l'art : du Musée d'Art Moderne de Paris à la Biennale de Venise. Passant du boutis traditionnel au patchwork contemporain, au tissage avec des plantes, au macramé subtil, à l'indigo, l'exposition entraine le visiteur dans un univers poétique dont il sortira rêveur, sensible à la création et à la beauté du monde

photo Exposition au musée Estrine : Georges Arditi

Exposition au musée Estrine : Georges Arditi

Patrimoine - Culture, Exposition

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 17/02/2024 au 28/07/2024

Avec le soutien exceptionnel de la famille de l’artiste, le musée Estrine et La Piscine de Roubaix s’associent pour consacrer une exposition à Georges Arditi (1914-2012). Georges Arditi est né à Marseille en 1914 dans une famille d’origine gréco-espagnole, ses cousins germains sont les frères Canetti, Elias (prix Nobel), Georges (médecin biologiste) et Jacques (producteur). Formé à l’École nationale supérieure des arts décoratifs dans l’atelier de Legueult puis de Cassandre, il sera régulièrement exposé au Salon d’Automne à partir de 1945. Georges Arditi est un artiste prolixe, représentant de cette dernière École de Paris qui oscilla, dans les années 1950, entre figuration et abstraction. Parallèlement à la peinture, Georges Arditi a mené plusieurs activités dans le domaine des arts décoratifs, au théâtre, en illustrateur de bibliophilie ou encore en cartonnier de tapisserie. Malgré une rétrospective au musée de la Poste en 1990, son œuvre demeure peu connue. Les expositions organisées au musée de La Piscine et au musée Estrine ont l’ambition de rendre à Georges Arditi toute sa place dans l’histoire de l’art de la seconde moitié du XXe siècle. L’exposition[...]

photo Surfer sur la vague

Surfer sur la vague

Exposition, Sports nautiques, Neige - Glisse

Marseille 13000

Du 27/04/2024 au 22/09/2024

Le Musée Regards de Provence présente l'exposition« Surfer sur la vague », labelisée Olympiade culturelle – Paris 2024, qui est en corrélation avec l’actualité sportive de Marseille qui s’apprête à recevoir les épreuves de voile des Jeux Olympiques et Paralympiques Paris 2024. Même si les épreuves de surf se dérouleront à la mythique, grande et extrême vague de Teahupo’o, à Tahiti. La pratique du surf et du longboard à Marseille est de plus en plus reconnue. Ce sport artistiquement spectaculaire et envoutant expérimenté par des millions d’adeptes, qui se pratique souvent dans des cadres naturels exceptionnels, a pris une forte dimension culturelle et représente une inépuisable source d'inspiration pour les peintres, sculpteurs, photographes, vidéastes ou shapeurs, dont certains sont également surfeurs. Pour comprendre l’émergence d’un style de vie, d’un état d’esprit et d’une création artistique autour du surf, on doit considérer la planche de surf, comme un objet de design à l’étonnante histoire. Développée à l’origine par les habitants des plages californiennes et hawaïennes, la planche de surf aux lignes pures constitue une attitude qui tranche avec les codes d’une[...]

photo Voguez, nagez, plongez, surfez sur la vague des Jeux

Voguez, nagez, plongez, surfez sur la vague des Jeux

Sports nautiques

Marseille 13000

Du 02/05/2024 au 10/08/2024

À l’occasion des Jeux, les Archives départementales proposent une exposition vivante et immersive sur les pratiques sportives et de loisirs en mer d’hier à aujourd’hui. Voile, aviron, nage, plongée, planche à voile, surf, joutes, kite-surf… toutes ces pratiques mais aussi les lieux, les femmes et les hommes qui ont fait de la mer un terrain de jeu et de dépassement sont à découvrir. Le parcours invite d’abord à naviguer sur la mer, puis à y plonger avant d’en retrouver les rivages. Photographies, arts graphiques, équipements sportifs, bateaux et embarcations, maquettes… Près de 300 pièces et dispositifs numériques présentés sur 450 m2 permettent de saisir toutes les dimensions des sports nautiques dans un parcours rythmé par des figures de champions. A voir: Un "hall olympique" accueillant les visiteurs avec des pièces mythiques dont la torche olympique des JO Paris 2024 (à partir du 14 mai) et un véritable voilier 470 avec les voiles des JO 2016 de Rio. Des documents d’archives et photographies anciennes Des vidéos et dispositifs interactifs Des équipements sportifs rares, tels la planche de surf shapée par Nicolas Hervo, le kitesurf du record du monde[...]

photo Enter the zone

Enter the zone

Sports de balle et de ballon

Marseille 13000

Du 21/06/2024 au 31/08/2024

Exposition collective qui explore le concept de "flow" dans le monde du tennis. Alors que Roland Garros 2024 marque le début d'une nouvelle ère pour le tennis, qui sera une discipline des Jeux Olympiques de Paris, Double V a le plaisir de présenter le group show "Enter The Zone" cet été. En psychologie positive, le concept de "flow", également appelé la zone en français, désigne un état mental ultime souvent décrit comme une expérience transcendantale. Lorsqu'ils entrent dans la "zone", les athlètes expérimentent des sensations de vitesse et de puissance hors du commun, un moment de magie, d’extase, de paix et de tranquillité. Bien que largement associé au domaine sportif, cet état de grâce peut être vécu par toutes sortes d’artistes, car elle génère un sentiment d'unité totale avec leur art, comme si le temps lui-même était suspendu. C'est cette même invitation que lance la galerie aux artistes avec cette exposition : entrez dans la zone et partagez avec nous toute la passion, les fantasmes, les petites et grandes histoires que peut susciter ce sport si intense et dramatique. Avec les artistes : Elvire Bonduelle / B.D. Graft Charles Hascoët / Renske Linders / Maximilien[...]

photo Château de Montauban - Saison 2024

Château de Montauban - Saison 2024

Patrimoine - Culture, Exposition

Fontvieille 13990

Du 29/05/2024 au 07/10/2024

Cette demeure, décor de bon nombre de romans d'Alphonse Daudet, fut avant tout un lieu de calme et de repos pour l'auteur : “Maison bénie, que de fois je suis venu là, me reprendre à la nature, me guérir de Paris et de ses fièvres...”. Cette superbe bâtisse, composée d'une façade monumentale du XIXe siècle accolée à un mas du XVIIIe siècle, était la demeure de la famille Ambroy qui accueillit l'auteur lors de ses séjours en Provence. Daudet y fît des passages réguliers avec son épouse Julia à partir de 1863, sur invitation de ses cousins. Devenu centre muséal dédié à l'histoire du village, le château de Montauban présente la préfiguration d'un vaste projet culturel dans lequel s'inscrit déjà l'exposition permanente sur les découvertes archéologiques médiévales du territoire, Exposition permanente : "Fontvieille, détour par le Moyen Âge" Cette saison 2024, le Château accueille une exposition temporaire du 29 mai au 6 octobre 'Alphonse Daudet et Luigi Rossi'

photo Living Room

Living Room

Aix-en-Provence 13090

Du 17/11/2021 au 12/03/2022

Tout au long de l’hiver, deux cycles présentant chacun le travail de trois artistes invités se succéderont pour offrir au public une pluralité de regards, d’expressions plastiques et d’univers artistiques. Les espaces du centre d’art seront ainsi librement investis par les artistes pour une plongée au cœur de leurs univers et de leurs démarches artistiques. Ces espaces de cartes blanches feront écho à un «salon» qui dans une scénographie foisonnante d’œuvres et d’objets invitera à la détente et à la conversation à l’heure du thé. Le premier cycle, du 17 novembre au 22 janvier, a été inauguré par les artistes Éric Antoine, Lola Reboud et Lia Rochas-Páris. Pour ce second volet de l’exposition Living Room, Spring et l’Hôtel de Gallifet invitent trois jeunes artistes qui bousculent la scène émergente : Kenia Almaraz Murillo, Marion Flamant et François Maurin. Tous trois résidents de l’incubateur d’artistes Poush Manifesto, ils ont en commun de développer une pratique de la sculpture qui semble sans cesse questionner les limites du pictural. Leurs trois univers - aussi distincts que singuliers - se télescopent et dialoguent dans cette exposition, questionnant sans cesse[...]

photo Visite libre + Exposition Sud-Est

Visite libre + Exposition Sud-Est

Exposition, Visites et circuits, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/06/2021 au 11/09/2021

On a parfois dit que l’art optico-cinétique en France avait essentiellement résulté de l’arrivée à Paris de jeunes artistes sud-américains venus y rencontrer un hongrois, Victor Vasarely. La thèse, si elle est un peu caricaturale, possède néanmoins une part de vérité. De fait, Paris a été un lieu de rencontre entre artistes, que préoccupaient les questions du dynamisme, de la lumière et plus généralement de la vision, venant d’Europe de l’Est et d’artistes sud-américains. L’exposition « Sud-Est » est construite autour de ce thème. Une sélection d’une vingtaine d’œuvres permettra au public de la Fondation Vasarely de mesurer la richesse du croisement de ces travaux du Sud et de l’Est. Seront notamment réunies pour cette exposition des œuvres de Carmelo Arden-Quin, Antonio Asis, Henryk Berlewi, Carlos Cruz-Diez, Marta Boto, Hugo Demarco, Horacio Garcia Rossi, Stefan Gierowski Gyula Kosice, Piotr Kowalski, Juan Melé, Vera Molnar, Istvàn Nàdler, Nicolas Schöffer, Jésus Rafael Soto, Victor Vasarely et Jan Ziemsky. Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix en Provence (groupes de 20 personnes).

photo Visite guidée en français de l'exposition Sud -Est

Visite guidée en français de l'exposition Sud -Est

Exposition, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 02/07/2021 au 29/08/2021

Dans le cadre de sa collaboration avec le musée national d’Art moderne - Centre Pompidou, la Fondation Vasarely présente une sélection d’une vingtaine d’œuvres d’artistes d’Amérique du Sud et d’Europe de l’Est. On a parfois dit que l’art optico-cinétique en France avait essentiellement résulté de l’arrivée à Paris de jeunes artistes sud-américains venus y rencontrer un hongrois, Victor Vasarely. La thèse, si elle est un peu caricaturale, possède néanmoins une part de vérité. De fait, Paris a été un lieu de rencontre entre artistes, que préoccupaient les questions du dynamisme, de la lumière et plus généralement de la vision, venant d’Europe de l’Est et d’artistes sud-américains. L’exposition « Sud-Est » est construite autour de ce thème. Une sélection d’une vingtaine d’œuvres permettra au public de la Fondation Vasarely de mesurer la richesse du croisement de ces travaux du Sud et de l’Est. Seront notamment réunies pour cette exposition des œuvres de Carmelo Arden-Quin, Antonio Asis, Henryk Berlewi, Carlos Cruz-Diez, Marta Boto, Hugo Demarco, Horacio Garcia Rossi, Stefan Gierowski Gyula Kosice, Piotr Kowalski, Juan Melé, Vera Molnar, Istvàn Nàdler, Nicolas Schöffer,[...]

photo Exposition Françoise Gilot au Musée Estrine

Exposition Françoise Gilot au Musée Estrine

Exposition, Patrimoine - Culture, Photographie - Vidéo, Sculpture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 17/07/2021 au 23/12/2021

Exposition du 17 juillet au 23 décembre 2021. Françoise Gilot, Pablo Picasso dans l’œil de Michel Sima Michel Sima, Polonais d’origine, débarque à Paris au début des années 1930 pour y suivre des cours à la Grande Chaumière. Sculpteur mais également photographe, il se lie d’amitié avec de nombreux artistes de Montparnasse, Picasso, entre autres… Sima sera le témoin privilégié de sa vie dans le Sud avec Françoise Gilot et leurs enfants. Ce sont quelques-uns de ces clichés exceptionnels qui seront présentés en écho à l’exposition consacrée à Françoise Gilot.

photo Grande journée Terre de Jeux 2024

Grande journée Terre de Jeux 2024

Lançon-Provence 13680

Le 27/07/2021

Parmi les enjeux multiples de cette opération, il s’agit notamment de surfer sur la dynamique des Jeux pour développer la pratique sportive, tous âges confondus, transmettre les valeurs fondamentales de l’olympisme (amitié, respect, excellence), et promouvoir parallèlement les associations sportives locales. A cette occasion, des ateliers d’envergure sont proposés : - Stand de réalité virtuelle autour des disciplines olympiques ; - Retransmission télévisuelle en direct de Tokyo ; - Jeux et Quizz agrémentés de lots officiels « Terre de jeux 2024 » à gagner ; - Exposition sur les valeurs de l’olympisme par le comité départemental olympique et sportif des Bouches-du-Rhône ; - Stand d’initiation sportive assurée par des éducateurs diplômés d’un comité départemental et des associations locales. Sera sur place l’ équipe Paris terre de jeux 2024 Planning de la journée : 10h/11h : boxe, boule 11h/12h : judo, twirling 13h/14h : foot masculin, foot féminin 14h/15h : gymnastique rythmique, gymnastique esthétique de groupe 15h/16h : tennis, handball 16h/17h : full contact, Zumba, renforcement musculaire, Pilates

photo Exposition Chevauchée de Clotilde Hulin

Exposition Chevauchée de Clotilde Hulin

Exposition, Nature - Environnement, Peinture

La Ciotat 13600

Du 05/08/2021 au 19/08/2021

Peintre du Nord de la France née en 1957, Clotilde Hulin Quarez grandit en étant baignée dans un environnement créatif, au contact de la nature. Nourrie par la découverte de la photographie puis de la peinture numérique, elle suit des cours aux Beaux-Arts, notamment des cours de modèle vivant avec Roger Frezin. Mère de 4 enfants, elle occupe des fonctions de psychologue du travail, puis est chef d’entreprise pendant 10 ans. Depuis 2015, elle se consacre entièrement à la peinture, voyage entre abstrait et figuratif sur des thèmes qui l'ont toujours inspirée : nature et paysages, chevaux, visages et portraits. A partir de 2016, elle expose régulièrement ses tableaux, notamment en 2018 à l’occasion d’une exposition personnelle sur le thème des chevaux, de 2018 à 2020 au salon Historique d’automne à Paris, fin 2018, à la New York Art Gallery, de mai à octobre 2019 en Chine au musée de la cité des Arts de Xi’an, puis dans la galerie Internationale d’Art pour la Jeunesse et en 2020 au National art center de Tokyo. On peut trouver ses œuvres dans des collections privées en Chine et en France. La Galerie Barissardo vous invite à admirer les œuvres (peintures et encaustiques)[...]

photo Monstres & Compagnie / Pierre et le Loup - Festival International d’Orgue

Monstres & Compagnie / Pierre et le Loup - Festival International d’Orgue

Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Opéra - Opérette

Roquevaire 13360

Le 15/10/2021

Au programme: Extrait du Fantôme de l’opéra (1910) de Gaston Leroux (1868 – 1927) Introduction du Phantom of the opéra d’Andrew Lloyd Weber (né en 1948) Danse macabre (extraite des Fleurs du mal) de Charles BAUDELAIRE (1821-1867) Dance macabre n°1 pour orgue de Christophe MARCHAND (né en 1972) Puck, Danse des trolls et Marche des trolls (extraits des Pièces lyriques) d’Edvard Grieg (1843-1907) Transcription pour orgue de Klaus Uwe Ludwig Extrait de Notre-Dame de Paris de Victor Hugo (1802-1885) Gargouilles et chimères de Louis VIERNE (extrait des Pièces de Fantaisie) Le nain (extrait de Gaspard de la Nuit) d’Aloysius Bertrand (1807-1841) Gnomus de Modest Moussorgski (1839-1881) (extrait des Tableaux d’une exposition) (Transcription pour orgue de Jean Guillou) Égalité-Fraternité de Henri Cazalis (1840-1940) Danse macabre de Camille Saint-Saëns (1835-1921) (Transcription pour orgue d’Yves Rechsteiner) Pierre et le loup Texte et musique de Sergueï Prokofiev (1891-1953) (Transcription pour orgue de Heinrich Grimm)

photo Germain Nouveau, l’ami de Verlaine et de Rimbaud

Germain Nouveau, l’ami de Verlaine et de Rimbaud

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 02/10/2021 au 31/12/2021

Germain Nouveau (1851-1920), peintre et poète, est mis à l'honneur à l’occasion du centenaire de sa disparition. Du 2 octobre au 31 décembre, une exposition et de nombreux événements lui sont consacrés : l’occasion de s’immerger dans la poésie et les mystères qui entourent son œuvre, parmi lesquels celui de l’écriture des "Illuminations". Un parcours de vie singulier : de la bohème parisienne au poète mendiant Né et mort à Pourrières dans le Var, Germain Nouveau habite plusieurs années à Aix-en-Provence et restera toujours lié à la Provence. Il fait ses débuts littéraires à Paris, où il fréquente les plus grands poètes de son temps : Mallarmé, Verlaine et Rimbaud. Dans la seconde partie de sa vie, interné après une « crise mystique », il mène une existence d’ascèse et d’errance, tentant de vivre de sa peinture et renonçant à toute ambition littéraire. Une œuvre poétique à redécouvrir Admirée par les surréalistes (Breton, Aragon, Éluard), l’œuvre de Germain Nouveau a néanmoins sombré dans l’oubli. Pourtant depuis plus de cinquante ans, des chercheurs démontrent la place importante qu’elle tient dans l’histoire de la poésie moderne. Des prêts exceptionnels Germain[...]

photo Akimatsuri, la Fête de l'Automne

Akimatsuri, la Fête de l'Automne

Plante - Fleur

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

L'édition 2021 est également l'occasion de fêter un double anniversaire : celui des 60 ans du jumelage de Marseille avec la ville de Kobe et celui des 10 ans du Jardin japonais. Pour compléter cette double célébration, la salle Bailli de Suffren à l'Hôtel de Ville accueille l'exposition d'artisanat d'art de Clair Paris - du 27 septembre au 3 octobre. Le Jardin japonais du Parc Borély sera animé de 10h à 18h les 2 et 3 octobre par un programme dédié : Une succession d’ateliers et de démonstrations incontournables pour les amateurs et initiés : cérémonie du thé, arts martiaux, kyudo (tir à l'arc), Iaïdo pour les amateurs d'épée, défilé de cosplay ou encore le chant... Le jardin japonais, l'espace des pergolas, le jardin de la Villa Rose ou encore la serre tropicale du jardin botanique sont le lieu des différentes démonstrations. Le Kamishibaï (théâtre ambulant typiquement japonais où les artistes font défiler des illustrations devant les spectateurs) est à découvrir au pavillon du thé. Sans oublier l'espace restauration pour y découvrir ajito, mecha uma ou autre okaasan. Toutes les animations et démonstrations sont entièrement gratuites et en[...]

photo Les 200 ans du télégraphe Chappe

Les 200 ans du télégraphe Chappe

Conférence - Débat, Exposition

Lançon-Provence 13680

Du 20/01/2021 au 30/10/2021

Le télégraphe Chappe, moyen de communication visuel par sémaphore, est constitué d'une tour carrée (ou ronde ou pyramidale) surmontée d'un système de bras articulés. Mis au point par Claude Chappe en 1794, il permettait de communiquer sur des distances de plusieurs centaines de kilomètres. Les tours étaient éloignées de 10 à 15 km les unes des autres. Deux stationnaires y étaient affectés, qui se relayaient chaque jour à midi. En 1844, 534 tours quadrillent le territoire français reliant plus de 5 000 km, avant que la première ligne de télégraphe électrique soit installée en France entre Paris et Rouen, en 1845, sonnant le glas des tours de Chappe. Le télégraphe de Lançon est bâti sur un éperon rocheux, visible de la RD 113. Il assurait la liaison Avignon-Toulon (la ligne entre Lyon, Marseille et Toulon est créée en 1821). Conférence : mercredi 20 octobre, à 18h30 (sur réservation) Exposition : du mercredi 20 octobre au samedi 30 octobre (entrée libre aux jours et heures d'ouverture de la médiathèque) Vernissage : mercredi 20 octobre à 20h (après la conférence)

photo HR-Sinfonieorchester Frankfurt

HR-Sinfonieorchester Frankfurt

Musique, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Le 20/01/2022

Fervent habitué du Grand Théâtre depuis son éclatant succès au Concours Tchaïkovski en 2011, l’aîné d’une fratrie de musiciens d’exception a choisi d’interpréter le très romantique Concerto pour violoncelle de Dvořák, inspiré, comme la Symphonie du nouveau monde, par les musiques tchèques et des États-Unis, où le compositeur résidait alors. Chevelure bouclée et allure de poète, le maestro Altinoglu, professeur au Conservatoire National Supérieur de Paris, est l’un des rares Français sollicités par les plus grandes philharmonies, de Berlin à Londres en passant par Vienne et Stockholm. À la tête du hr-Sinfonieorchester de Francfort, à laquelle il vient d’être nommé, ce musicien passionné et charismatique conduit ce soir les Tableaux d’une exposition de Moussorgski, une grande fresque populaire magnifiée par l’orchestration de Maurice Ravel. ➜ Direction Alain Altinoglu ➜ Violoncelle Edgar Moreau ●Antonin Dvořák / Concerto pour violoncelle et orchestre en ré mineur, op. 104 ● Modeste Moussorgski / Tableaux d’une exposition (orchestration Maurice Ravel).

photo Jean-Christophe Norman - Brouhaha

Jean-Christophe Norman - Brouhaha

Marseille 13000

Du 16/10/2021 au 16/01/2022

Jean-Christophe Norman Brouhaha Depuis le début des années 2010, Jean-Christophe Norman a fait du texte, du livre et de la littérature son matériau artistique. Il a entièrement réécrit Ulysse de James Joyce sur la surface du globe et sous la forme d’une ligne tracée à la craie sur le bitume des villes qu’il a traversées. De Tokyo à Paris, de Buenos-Aires à New York, ou de Phnom Penh à Palerme, le texte de Joyce s’est immiscé dans le rythme du monde, au cœur des villes et dans le brouhaha de leurs habitants. Jean-Christophe Norman, Bookscape (Pierre Guyotat), 2020, huile et encaustique sur papier. Courtesy Galerie C - Paris. Pour l’exposition monographique qui se tiendra au Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur, Jean-Christophe Norman puise de nouveau dans le matériau du livre mais en le plaçant du côté de la picturalité, du paysage et de l’environnement. Des œuvres de grande échelle composées d’une multitude de petits formats, des pages de livres accrochées les unes à côté des autres, donneront à voir un paysage littéraire, un ensemble de fresques encore inédites dans le parcours de l’artiste. Ces ensembles dialogueront avec une série de livres recouverts d’encre[...]

photo Des courts l'après-midi - Invitée Astrid de La Chapelle

Des courts l'après-midi - Invitée Astrid de La Chapelle

Cinéma

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Une séance de cinéma qui invite à mettre en perspective l'exposition d'Eric Bourret actuellement au Centre de la Vieille Charité / Musées de la Ville de Marseille, avec les démarches de plusieurs cinéastes d'hier et d'aujourd'hui, pour explorer comment le documentaire de création et le film d'artiste peuvent éprouver et fabriquer une réceptivité singulière aux paysages... Notre invitée sera Astrid de la Chapelle réalisatrice du film "Corps samples". Programme • "Silêncio" de F.J. Ossang [expérimental, 2006, 20’, OSS / 100 films & documents] Film muet avec intertitres interrogeant le monde élémentaire - en contrepoint avec une bande-son du groupe pionnier de la musique industrielle, Throbbing Gristle. • "La marche à Brest" de Vincent Le Port [ documentaire, 2021, 7’, Stank] En 1927, le cinéaste Oskar Fischinger parcourut pendant trois semaines les routes secondaires entre Munich et Berlin, filmant image par image les gens qu’il rencontrait sur le chemin et les lieux qu’il traversait. En 2020, j’ai reproduit ce geste au cours d’une marche d’un mois entre Paris et Brest. • "La marche de Munich à Berlin" d’Oskar Fischinger (sous réserve) [documentaire, expérimental,[...]

photo Rendez-vous - Septembre & octobre - Bibliothèque Saint-André

Rendez-vous - Septembre & octobre - Bibliothèque Saint-André

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 21/09/2021 au 23/10/2021

Programme ••• EXPOSITION DU 21 SEPTEMBRE AU 2 OCTOBRE Equal in Med : genre en Méditerranée Exposition pour comprendre le phénomène d’inégalité entre les genres dans la zone méditerranéenne. C’est le résultat d’une rencontre de jeunesse qui a permis à vingt-trois participant.e.s égyptien.ne.s, françai.se.s, tunisien.ne.s et suédoi.se.s, d’échanger sur ce thème afin de réaliser plusieurs portraits internationaux. Un regard croisé et enrichissant sur les aspirations de chacun.e vis-à-vis de ces inégalités. Un projet humain et artistique où les participants ont essayé de retranscrire au mieux leurs ressentis, expériences et leurs idéaux autour de ce sujet. En collaboration avec l’association Bokra Sawa. ••• RENCONTRE SAMEDI 9 OCTOBRE À 10H30 Violences sur mineurs et impunité À travers l’écriture de son livre Chois, Sophie Paris aborde le délicat problème des violences sexuelles subies par les enfants. En présence de Sophie Paris, auteure, et de Régine Duval, modératrice. Sur inscription. ••• PROJECTION SAMEDI 23 OCTOBRE À 10H30 "Ayi" - Marine Ottogalli, Aël Théry[2019, 69 min] Ayi vient d’une province rurale de l’est de la Chine et n’a pas le permis de résident[...]

photo Salammbô - Littérature ! Musique ! Cinéma !

Salammbô - Littérature ! Musique ! Cinéma !

Cinéma, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 02/12/2021 au 04/12/2021

Trois soirées en compagnie de Flaubert et des personnages de Salammbô, en écho à l’exposition du même nom, en ce moment présentée au Mucem. Nous irons d'abord dans le célèbre "gueuloir" de l’auteur afin de savourer les délices de son style et les méandres de son récit romanesque au cours d’une lecture-spectacle exceptionnelle assurée par un grand comédien. Ensuite, une projection cinéma nous fera découvrir deux péplums de 1914 et 1924 inspirés du roman Salammbô ; et avec la Philharmonie de Paris, nous nous rapprocherons encore un peu plus de la prêtresse de Tanit, grâce aux partitions orientalistes de Camille Saint-Saëns, Gabriel Fauré ou Hector Berlioz. Programme • Jeudi 2 décembre 2021 à 19h00 Lecture d'extraits de Salammbô par Judith Chemla Lecture introduite par Myriame Morel-Deledalle, conservatrice en chef du patrimoine, Mucem, et commissaire associée de l'exposition. De "Mégara, faubourg de Carthage, dans les jardins d'Hamilcar" où Salammbô apparaît sur la plus haute terrasse du palais, jusqu'à ses dernières lignes funestes, Judith Chemla nous emmène dans une traversée de ce roman flamboyant et s'attarde tout particulièrement sur l'un de ses passages[...]

photo Hijack city

Hijack city

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 23/10/2021

Quasiment rien n’est accroché au mur dans l’espace d’exposition. Trois artistes, trois œuvres, trois attitudes différentes y cohabitent. C’est aussi trois engagements qui s’y rencontrent. L’exposition convoque une histoire vivante de la sculpture en invitant trois générations différentes d’artistes, produisant un paysage contemporain de l’objet détourné. Samir Laghouati-Rashwan est né en 1992 à Arles. Il est diplômé en 2020 des Beaux-arts de Marseille. Il vit et travaille à Marseille. Anita Molinero est née en 1953 à Floirac. Elle est également diplômée des Beaux-arts de Marseille, en 1977. Elle vit et travaille à Paris. Arnaud Vasseux est né en 1969 à Lyon. Il est diplômé des Beaux-arts de Paris en 1993. Il vit et travaille à Marseille.

photo Zevs - Oïkos Logos

Zevs - Oïkos Logos

Sculpture, Exposition

Marseille 13000

Du 23/06/2021 au 19/09/2021

Déployé sur le toit de la Cité radieuse, ce solo show réunit un ensemble de trois séries de peintures "Jet Painting", "Septic Paintings" et "Evolution Series", et de trois sculptures "Le meilleur pour la fin", "Labitation" et "Manpower". De la racine grecque Oïkos (maison) et Logos (science, connaissance), l’exposition est articulée autour de la question de l’écologie et propose une réflexion sur les relations entre l’humain, ses activités et son environnement. Dans la Cité radieuse, l’artiste alerte sur la dérive de l’humanité qui joue avec le feu. Zevs, alias Aguirre Schwarz, est un artiste vivant à Paris et Berlin. Son travail, satirique et engagé, invite à l’introspection sur nos modes de consommation et questionne les travers d’une société consumériste de manière cynique et décalée. Zevs réaffirme ici son statut d’artiste engagé en révélant la fragilité du monde : pollution atmosphérique, eaux troubles et fonte des glaces, témoignent d’un environnement dégradé par l’hyperactivité humaine. La première série Jet Painting présente un diptyque, comme une invitation au début de l’exposition, une promesse d’accueil dans un lieu sûr et confortable pour l’humain. L’exposition[...]

photo Le Petit Oiseau de feu

Le Petit Oiseau de feu

Marseille 13000

Du 18/12/2021 au 19/12/2021

Portés par des musiques et danses russes (des troïkas ou des valses tsiganes jouées par quatre instruments inattendus), le petit oiseau de feu et les personnages dessinés nous font traverser des royaumes fantastiques propres à nous émerveiller. Sur une musique interprétée par l’Orchestre de Paris, l’illustratrice Camille Jourdy dessine en direct pour illustrer les différents chapitres de l’histoire. "Le petit oiseau de feu" est l’oiseau légendaire des contes populaires russes. Il est devenu célèbre grâce au ballet L’Oiseau de feu, composé en 1909-1910 par Igor Stravinsky. Programme : Alexandre Borodine - Danses polovtsiennes (extraits) Modeste Moussorgski - Tableaux d’une exposition (extraits) Dmitri Chostakovitch - Symphonie n° 5 (extraits) Serge Rachmaninoff - Symphonie n° 1 (extraits) Modeste Moussorgski - Une nuit sur le mont Chauve (extraits) Aram Khatchaturian - Gayaneh (danse du sabre) - Masquerade suite (valse) Piotr Ilitch Tchaïkovski - Casse-Noisette (extraits) Concert dessiné à partir de 6 ans Philharmonie de Paris Musiciens de l’Orchestre de Paris : Maya Koch (violon), Thomas Duran (violoncelle), Olivier Derbesse (clarinette), Nicolas[...]

photo Le corps manifeste, Morgane Hofner et la YEK Compagnie TALENT’ARTS 2022

Le corps manifeste, Morgane Hofner et la YEK Compagnie TALENT’ARTS 2022

Manifestation culturelle

Port-de-Bouc 13110

Du 21/01/2022 au 11/03/2022

Cycle d’exposition destiné à la jeune création contemporaine conçu en partenariat avec les écoles d’arts, le TALENT'ARTS est un tremplin aux carrières artistiques en devenir. En 2022, en s’associant à Art-O-Rama Marseille, il accueille Morgane Hofner, diplômée de l’école des Beaux-Arts de Marseille ainsi que la YEK Compagnie composée de Daria Golestan, diplômée des arts de l’image et du vivant de la Sorbonne et de Kahina Djahnine, diplômée d’État Architecte, de l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Paris-La Villette. L’édition 2022 s’intéresse à la question de la résilience dans le rapport qu’entretient le corps avec sa capacité intrinsèque d’adaptation. La YEK Compagnie propose une installation, ainsi qu’un projet de performance avec les habitantes des Aigues Douces, où la résilience se retrouve mise en abîme à travers l’importance du vêtement comme catalyseur d’identité ou de mémoire d’un territoire. La performance, restituant les témoignages et vécus des femmes des Aigues Douces, aura lieu le 11 mars à 18h, dans le cadre de la Journée des droits de femmes. Morgane Hofner s’intéresse aux phénomènes de résistance, de déformation ou de réparation dans un contexte[...]

photo Don Carlos

Don Carlos

Spectacle, Opéra - Opérette

Aix-en-Provence 13090

Le 25/03/2022

Pour l’Exposition Universelle de 1867, Verdi a livré à Paris ce que le "Grand Opéra à la française" a produit de plus flamboyant, de plus beau, de plus profond. Au milieu d’une mise en scène grandiose, forêt de Fontainebleau sous la neige, tombeau de Charles-Quint, autodafé devant la cathédrale de Valladolid, palais-couvent de l’Escurial, il met aux prises quatre solitudes amères en quête d’amour : Philippe II, son fils, sa femme et une princesse, sous la grande faux de l’Inquisition. L’idéal anticlérical et libertaire du compositeur trouve une expression passionnée dans les souffrances de ses personnages.

photo La fragmentation urbaine, regards croisés  Marseille Brésil Mexique Afrique du Sud

La fragmentation urbaine, regards croisés Marseille Brésil Mexique Afrique du Sud

Conférence - Débat, Exposition

Marseille 13000

Le 04/03/2022

Conférence débat avec Elisabeth Dorier (Aix-Marseille Université LPED), Maria Encaenaçao Beltrao Sposito (Universidade Estadual Paulista), Cathy Chatel (Université de Paris CESSMA), Leily Hassaine (ESPI2R) et Claire Bénit-Gbaffou (Aix-Marseille Unoversité, Mesopolhis). Inauguration de l'exposition à 19h. Entrée gratuite, inscription en ligne.

photo LE MUSEE EPHEMERE: LES DINOSAURES ARRIVENT A GARDANNE

LE MUSEE EPHEMERE: LES DINOSAURES ARRIVENT A GARDANNE

Pour enfants, Exposition, Science et technique, Animaux, Manifestation culturelle, Spectacle, Visites et circuits

Gardanne - 13

Du 26/02/2022 à 14:00 au 13/03/2022 à 18:00

T-Rex, Vélociraptors, Spinosaures, Stégosaures, Ptéranodons & autres dinosaures...Après avoir triomphé à Paris & dans le monde entier, les créatures du fonds des âges arrivent dans votre ville pour un événement exceptionnel.   Bien plus qu’une exposition, le « Musée Ephémère®[...]